Интервью

Atmosfear Magazine, Украина [№10/2012]

2012.12.25
Erase And Reborn The Humanity
2012, Metal Scrap Records.



Новая рубрика «Блиц» набирает обороты. Вашему вниманию предлагаются ответы пяти групп на одни и те же вопросы. Все группы организованно ответили на наши вопросы при содействии лейбла Metal scrap records, за что мы и выражаем ему благодарность.

Название — это визитная карточка группы. Что оно должно подчеркивать? Идею, стиль или просто быть броским и ничего не значащим? Чем вам приглянулось название вашей группы?

Tarantulo — мы считаем, что название не должно нести какую-либо идею или подчеркивать стиль... Но это наше мнение, так как в нашей музыке нет какой-то постоянной идеи и мы не придерживаемся одного стиля. Скорее всего, название должно быть легкозапоминающимся и броским. Наше название, в принципе не имеет никакого смысла, так как слова TARANTULO не существует. Пусть это будет имя собственное.

Sectorial — Мы считаем, что название коллектива должно нести смысл и о чём- то говорить слушателю, который не знаком с данным коллективом. Относительно нас, скажем, что название пришло в голову спонтанно и максимально чётким образом очерчивает всё, что мы производим вместе. Нас четверо, все мы абсолютно разные люди и когда взаимодействуем, из четырех частей мы создаём  то, что является нашим общим, целостностным выбором, мнением и решением. SECTORIAL — часть, мир, составляющий элемент Вселенной. От микро- до макрокосмоса — всё состоит в определённом порядке из миров различной сложности. Человек, наряду с его окружением, является лишь инструментом, проявлением Абсолюта, но никак не «венцом природы». Мы считаем, что человечеству, в лице каждого из нас, есть над чем работать как в духовном так и в материальном плане. Подробности, в текстах наших песен.

Gross Grolland — С ваших слов записано верно: название — это визитная карточка группы. Оно должно подчёркивать: идею, стиль и просто быть броским и ничего не значащим. (В нашем случае так и есть)

Druknroll — Ужас: Быть броским и значить многое, а группу не я называл.

Druknroll: Конечно, название связано с понятием ROCK-N-ROLL, но тут, скорее, понятие ROCK немного иного плана.

Perishing humanity — В нашем случае название, в первую очередь, медицинская карточка, а визитка позже. PERISHING HUMANITY — некий штрихпунктир рецидивов общественных патологий. Исследуя причины вышеупомянутых недугов, оно наиболее удачно подмигнуло нам в видоискатель диагностирующего зонда.

Все большее развитие, в наших странах, получают различные букинговые агентства, которые вывозят наши группы за границу, устраивая им туры. Что важнее для вашей группы: потратить средства на качественную запись альбома в студии с хорошим именем, или потратить эти же средства на поездку в тур? Что привлечет больше внимания к группе?

Тагапtulо — мы находим компромисс в таких вещах! Мы никогда не отказываемся ехать в тур, если предоставляется такая возможность. А запись альбома — это подведение итогов определенного периода в творчестве. Хочешь — не хочешь, но альбомы нужно записывать, и не обязательно это делать на студии с «именем», достаточно, чтобы нас самих все устраивало, и не важно на студии это происходит или дома. А вообще мы стараемся как можно больше выступать. На наш взгляд это самый верный путь привлечь внимание. В нашей музыке присутствует энергия, которую лучше всего почувствовать на концертах, нежели в плеере.

Sectorial — Оба метода необходимы. И качественная промо-кампания на этих пунктах не заканчивается. В тур без записей  ехать можно, но и зачем только записываться не выступая. Часто встречаются случаи, когда слушаешь на записи — парни вполне солидно нажимают. Встречаешься на концерте и всё становиться на свои места.

Gross Grolland — Букинговые агентства? Что ж, мы не против сотрудничать. А пока, мы займёмся качественной записью альбома на студии с хорошим именем. Что привлечет больше внимания к группе!

Druknroll — Ужас: Запись на хорошей студии — это, конечно, хорошо, но, на мой взгляд, нет ничего лучше живого выступления. Только на концерте можно прочувствовать всю силу нашей музыки и весь заложенный в нее драйв!

Jester: Вообще, хорошо и то, и то, хотя, лично для меня, живые выступления важнее. Запись можно опочить, вылизать, отредактировать, как угодно, а выступая вживую ты, фактически, выносишь свою группу на суд зрителей. И либо тебя ждет признание и успех, либо провал. Смотря как себя показать.

Druknroll: Без хорошей записи результата не достигнуть, т.к. сначала ты слушаешь запись группы, а потом идешь на ее концерт.

Perishing humanity — Это спицы одной колесницы. Без офигенного и правильно записанного альбома, в тур, тем более за границу, ехать не имеет смысла. Качество тура напрямую зависит от качества опуса группы.

Кому вы доверили осуществление записи и саунд-продюссирование?

Tarantulo — Запись нашего альбома мы доверили очень талантливому человеку, который к тому же и сам замечательный музыкант — это Павел Кардаков (студия Naked Sound). Он сделал все от начала до конца. С ним очень удобно работать, мы без проблем нашли общий язык.

Sectorial — Диск, в поддержку которого мы сейчас ездим, был записан на киевской студии BlackLight Rec. Там же и занимались сведением и мастерингом. Работу Шадара мы знаем, и в этот раз тоже решили доверить диск ему.

Gross Grolland — Ну, с этим нам повезло!!! Наш продюсер, являясь ранее гитаристом GROSS GROLLAND, в теме до мозга костей, ушей... в общем, один организм. Хоть и на расстоянии. Саундпродюссирование — это его работа, которую он делает хорошо! И вот, через какое-то время, мы уже рвём и мечем!

Druknroll — Jester: У нас свой собственный звукорежиссер, которому мы полностью доверяем. Это Леша Книп. Он хоть и молодой, но мозги у него в нужном направлении работают. Он лучший из тех, с кем нам приходилось работать, однозначно лучший.

  Druknroll: Он не только лучший

звукорежиссер, но и отличныи музыкант, виртуозно владеющий гитарой.

Perishing humanity — Записью курировал наш гитарист Евгений. Решили, что никто лучше не нарисует звуковую картину чем непосредственно автор идеи и музыки коллектива.

При формировании вашей группы, была ли поставлена цель её существования? Для  чего существует ваша группа?

Tarantulo — Формирование TARANTULO происходило с достаточно четкой целью. На тот момент каждый из  нас уже имел опыт игры в других группах. В TARANTULO все пришли со свежими мыслями и желанием играть настоящий метал, такой, каким мы сами его представляем. Мы не собирались следовать модным течениям этого направления. Ну и такие мысли как «я металлист, потому что это круто» и т.п. остались в прошлом.

Sectorial — Цели у каждого свои. Общая цель состоит из многих составляющих. Некоторые, как например, концерты, да и вообще околомузыкальное времяпровождение, пропаганда здорового образа жизни и мышления среди молодёжи, достигаются в процессе и никогда не смогут дойти до конечной точки. Некоторые, пока не стоит озвучивать.

Gross Grolland — Нам нравится играть трэш, и мы будем это делать!

Druknroll — Ужас: Группа существует, в  первую очередь, как реализация нас самих, а потом уже все остальное.

Druknroll: Конечно, реализация наших амбиций — основной двигатель нашей группы.

Perishing humanity — Конечно, существование мы держали на мушке прицела, не говорить о формировании группы весьма преждевременно. Процесс и поныне не утратил огонек актуальности. Процесс весьма не простой и упрямо перманентный. Основной целью экзистенции группы является процесс обеспечения функций ее жизнедеятельности. Конечно, можно говорить о сверхзадачах, но об этом в следующем выпуске.

Что первично для вашей группы, текст или музыка? Насколько текст, вообще, важен в металлической музыке? Расскажите об идейном наполнении ваших песен, что вы хотите в них донести слушателю?

Tarantulo — в нашей музыке первичен драйв, а то с помощью чего он получается, каждый решает для себя сам. Мы уделяем сначала большое внимание написанию музыки, а затем не меньше занимаемся текстами. В наших текстах мы говорим о разных злободневных жизненных проблемах. Часто затрагиваем различные проявления насилия и несправедливости. В общем, мы пишем о жизни.

Sectorial — нет чёткого ответа. Иногда сначала музыка, потом текст. Иногда сначала впечатление, потом текст потом музыка. Но всегда первой есть идея. Наши тексты тесно переплетены с концепцией нашего творчества, симбиоз социальной и природной тем, идея гармоничного развития человека. О важности текстовой составляющей в метале спрашивать стоит не у нас. Для нас важно, для других нет. У каждого свой путь и цели.

Gross Grolland — Идея! В первую очередь должна быть идея!

Druknroll — Ужас: Для нашей группы первично все... и текст и музыка! Песня должна тронуть не только слух..., но и сердце, и душу человека!

Jester: Ну, вообще, по-разному. Чаще всего, музыка появляется раньше, потом пишется текст. А иногда уже существует готовый текст, который внезапно подходит под разрабатывающуюся песню. Поскольку создание лирики и музыки идет параллельно, то текстами озадачиваемся уже на раннем этапе.

Perishing humanity — Текст важен. Важен на столько, на сколько он может называться текстом, но в металлической музыке все иначе. Для успешного воплощения тембральных задумок, вокалисту просто необходимо наличие артикуляционных скороговорок. Нашему ансамблю первичен слушатель, остальное — средства коммуникации с ним, условия диалога. За сакральным смыслом вербального наполнения, предпочтительней обратиться к исполнителям авторской песни.

Образы, которыми напитана ваша лирика, иллюстрируют реальные события или являются исключительно детищем художественного замысла?

Tarantulo — мы уже говорили, что пишем о жизни. поэтому все в наших песнях в той или иной степени имеет реальное лицо.

Sectorial — Абсолютно реальные. То, что мы видим, слышим, так или иначе принимаем в этом участие — всё находит отображение в наших песнях. Художественные и вымышленные темы мы оставили для фантазёров.

Gross Grolland — Непременно детищем! Замысловатого художества!

Druknroll — Ужас: Художественный замыслы есть во всем, но и реальность присутствует практически в каждой песне.

Druknroll: Сама «реальность» представлена в композиции «5 Секунд».

Perishing humanity  — В творчестве, порой трудно отличить вымысел от были. И то и другое обречено на художественность. То, что напитывает нас при создании того или иного сюжета, является квинтэссенцией внутренних переживании и индивидуального опыта.

Вопрос об оформлении пластинки. Концепт арт-ворка является, исключительно, авторской разработкой дизайнера или он реализовывал предложенную вами идею?

Tarantulo — вся идея оформления до последней точки принадлежит нам. Наш дизайнер очень четко уловил наш замысел и передал его на 100%, за что ему огромное спасибо!

Sectorial — Дизайнер альбома наш хороший товарищ. Мы вместе вынашивали идею, перепробовали множество вариантов и сошлись на одной. Мы вместе оговорили, что хотим видеть, в итоге он со своим пониманием наших образов выразил это «на холсте». Отлично когда твою музыку понимают так, как понимаешь её ты. Это значит, что мы идём верным путём.

Gross Grolland — Концепт является исключительно авторской разработкой дизайнера.

Druknroll — Jester: Ну, вообще, оформление мы делали сами. Просто первичный эскиз нас не устроил, и мы стали искать другие варианты, отталкиваясь от уже утвержденного названия «На лезвии ножа». Внезапно, пришла идея с девушкой с мечом, поскольку «нож» и «меч» близкие понятия. Моя подруга — модельер, и у нее как раз была коллекция, посвященная самураям, и то, что вы видите на обложке, как раз ее творение. Собственно, эта коллекция была одним из первых вариантов нового артворка — так и утвердилось. Оставалось дело за малым — провести фотосет. Правда, поскольку сроки поджимали, все делалось немного спонтанно, еще и пришлось, в последний момент, менять фотографа, а сам фотосет проходил весело — на ветру и в холод. Но, кажется, получилось неплохо.

Perishing humanity — Идея складывалась банально в ходе внутригруппового напряжения. Лепта креатива непосильным грузом помазала всех членов созидательной оргии. Далее, вожжи претворения в жизнь были торжественно переданы искусному мастеру-иконописцу Вячеславу Nurgeslag Смишко. Ему-то и обязаны картинкой.

А какая идея, или смысл, скрыты в названии альбома?

Tarantulo — очень простая: это наш дебютный альбом и мы не задумываясь назвали его TARANTULO, как и многие уже известные музыканты. Опять же повторюсь, что темы песен очень разные и сложно было придумать название, которое бы охватывало весь альбом. Можно было бы назвать абстрактно, как в свое время BLACK SABBATH назвали песню Paranoid, но мы решили, что лучше уж так.

Sectorial — В этом альбоме затронуты как взаимоотношения человека с природой, так и людей между собой. Решено было назвать его в честь одной из секториалов, стихии Земля. Название «Erase And Reborn The Humanity» произошло из него и символизирует призыв к новой жизни, перерождению старого в новый, качественный этап бытия.

Gross Grolland — Название нашего альбома — игра слов, но, по смыслу и характеру, точно передаёт нужное настроение.

Druknroll — Ужас: Название символизирует грань между нормальной жизнью и безумием, сумасшествием, которое проникает в нашу жизнь незаметно. Как раз та грань, которая разделяет человека, как человека, и человека, как зверя. Иногда приходится на ней балансировать.

Druknroll: Да, играя тяжеляк, скорее проявляются звериные чувства.

Perishing humanity — Большинство идей ложны, а смысл, не редко, продукт лицемерия. Мы возвели на пьедестал эти нравственные категории в качестве душевного протокола продуктов распада метаболизирующего общества.

Не секрет, что большинство групп только собравшись, сразу пытаются всеми силами пролезть на сцену. Даже не отточив свой материал. В результате, при содействии не очень качественной аппаратуры на концертах, слушатель получает очередной "рак ушей". Как вы считаете, когда группа становится готова для живых выступлений, какие этапы она должна пройти?

Tarantulo — все зависит от отношения самих музыкантов к своей музыке. Самое главное, это, конечно, сыгранность музыкантов между собой, а так же четкая ритм-секция. Всегда будут группы, которые торопятся на сцену, ведь это очень круто, но результат не всегда оправдывает ожидания. Мы сами много работаем над своей техникой, и подходим к этому достаточно самокритично.

Sectorial — Так и есть, увы в СНГ большинство команд на своём пути к «звёздности» забывают или не уделяют должного внимания технике игры и звукоизвлечения. Это обусловлено многими, в том числе и культурными особенностями пост- совкового пространства. Что должно случится, чтобы эта схема сломалась? Да Армагеддон наверняка. Увы, технологии позволяют на записи скрыть своё истинное «мастерство», но на концертах сразу становится ясно — кто есть кто. Так как мы являемся больше концертным коллективом, и музон наш лучше воспринимается «живьём», мы делаем ставку на концерты. Многие организаторы нас знают как группу, которая возит с собой всё — от барабанов и гитарных кабинетов до различных коммутационных проводов. Записанный диск является учебной попыткой передать энергетику концертов незнакомому слушателю и напомнить фанам о наших выступлениях.

Gross Grolland — Опытные сыгранные музыканты — хороший трэш! Плохие — рак ушей!

Druknroll — Jester: Ну, тут ничего не заменит опыт, потому надо чаще играть и постоянно работать над собой. Причем, я имею в виду не только репетиции, но и выступления на публике и общение с другими музыкантами. И лезть на сцену надо, но постепенно. Я сам видел, как группы на репетициях вроде бы неплохо играют, вроде бы свободно двигаются, а на сцене моментально теряются и немеют, и получается лажа. Боязнь сцены надо искоренять любыми доступными способами, начиная, хотя бы, с небольших выступлений для друзей и друзей друзей. Кроме того, не надо бояться признавать свои ошибки. Если тебе, после концерта, говорят, где у тебя что не так — не нужно воспринимать это, как оскорбление — это тоже опыт. И необходимо знать свое место. Плохо, когда совсем зеленые юнцы после трех репетиций объявляют себя рок-богами и, за деньги родителей, покупают разогрев у какой-нибудь известной приезжей команды, «чтобы народ увидел, где звезды у нас в городе». Такое тоже наблюдал.

Perishing humanity — В онкологии и отоларингологии участия доныне не принимали, посему, говорить о раках попробуем отвлеченно. В условиях нашего государства, мы считаем, готовность становления группы определяется двумя этапами: 1) Барвы (клуб в Киеве для андеграунда); 2) МХМ(Фестиваль в Крыму высокого уровня). Промежуточные — корригирующими не являются. Посему позволим их опустить.

Что, по вашему мнению, должен делать лейбл, для подписанной у него группы? Что должен предоставить, чем помочь группе?

Tarantulo — Лейбл — это прежде всего «выход в свет». Лейбл нас издает и распространяет, тем самым делая нам очень серьезную рекламу, а это очень серьезный фундамент в творчестве.

Sectorial — Никто никому ничего не должен. Если группа знает, чего она хочет и искренне желает этого, предпринимая определённые шаги — она это получит. Лэйбл может только помочь в этом. Это может быть промо, интернет PR, всевозможные интервью и обзоры. Поэтому тем группам, кто думает, что за вас что-то сделают сами мы говорим спасибо, что не захламляете рынок своим творчеством, оставайтесь сидеть в заднице дальше.

Gross Grolland — Лейбл должен иметь хорошую репутацию. И помочь группе найти наибольшее количество слушателей. Ну и, туры,концерты,конечно!

Druknroll — Jester: Лейбл должен всегда помогать своим подопечным. Если не финансово, то, хотя бы, в плане рекламы, организации концертов, нужных знакомств и всего такого. На Западе, обычно, группа пишет своими силами только демо, а полноценная запись финансируется уже лейблом или спонсорами, которые заинтересованы в хорошем продукте. У нас такое невозможно, и лейблы занимаются только изданием уже готового записанного материала. Плохо, когда группа потратит много времени, сил и денег на альбом, а лейбл говорит — некогда вами заниматься, мы вас издадим, а диски продавайте сами. Это неправильно, иначе не будет взаимовыручки. Сейчас все кричат, что продажи падают, делать диски нерентабельно и все такое. Да все рентабельно, было бы желание продвигать товар. У нас много талантливых групп, просто о них никто не знает.

Druknroll: В этом плане мы очень благодарны нашему лейблу Metal Scrap Records не только за издание, но именно за продвижение нашей музыки в массы.

Perishing humanity — Обычно, для группы, лейбл делает диски, а точнее только некоторую часть от общего тиража. Не редко, он пользуется правом размещения своего логотипа на задней страничке Думаю, мы весьма полно исчерпали о том, что должен предоставить лейбл, теперь — о помочь. Помощь группе необходимо рассматривать в комплексе обоюдного продвижения.

Имеет ли ваша музыка своего слушателя? Все мы слышали байки о том, что нас, типа, слушает и стар и млад, но, все же, кто ваш слушатель?

Tarantulo — Наш слушатель — это скорее молодое поколение до 30-ти, но это в основном, а вообще много кто нас слушает. Как говорит статистика посещаемости нашей группы в соц. сетях, нами интересуются девушки до 24 и парни от 18 до 27. Если честно мы не задавались целью направить нашу музыку на какую- либо аудиторию.

Sectorial — Целевая аудитория нашего творчество это конечно же молодые горячие парни и девушки. Те, кто не сидит на месте, ищет или уже нашёл в себе твёрдую основу, готов и действует в сторону саморазвития. Мы стараемся зажечь в людях искру, дать им энергетический пинок. Чтобы однажды утром, проснувшись ты понял — Я всё могу!

Gross Grolland — Слушатель у нас есть! Подавляющий процент — это люди лет 20- 25.

Druknroll — Ужас: Слушатель, на самом деле, разнообразен! Начиная с байкеров и коллег по муз-цеху, и заканчивая совершенно посторонними людьми, которые пишут благодарственные отзывы и письма в адрес нашей группы!

Druknroll: Я думаю, нас слушает тот, кто хочет выйти за стандартные рамки стилей и направлений.

Perishing humanity — Конечно, наши усилия направлены на то, чтобы иметь слушателя. И фокус направлен, естественно, на молодежный сегмент. А старикам всегда почет.

Всем группам хочется, чтобы залы были полностью забиты, а ажиотаж на билеты был сразу после объявления о приезде группы в город, но наши реалии несколько иные. Какое количество людей, пришедших на концерт, вы не считаете провалом?

Tarantulo — в нашем городе  если приходит 50 человек, значит вечер удался. А вообще, если слушателей хоть немного больше, чем самих музыкантов, выступающих на концерте, то уже понимаешь, что все это не зря!

Sectorial — Прежде всего, мы играем для себя. Те, кто считают, что концерт может быть провальным — они не берут во внимание заработанный опыт. Мы всегда чему-то учимся. Другое дело видим мы это или нет. Если со стороны организатора наши условия выполнены, а народ не пришёл — ну что ж, это была выездная репетиция. Теперь стоит думать о том, как этого избежать в дальнейшем.

Gross Grolland — Всё зависит от заведения, если это не большой клуб, то 100 чел. бывает достаточно. А если стадион, то прикидывайте сами.

Druknroll — Ужас: Количество слушателей на концерте принципиальной роли не играет, даже если в зале будут стоять только музыканты групп, с которыми играешь в этот раз. Главное, показать себя, на что ты способен. Можно выложиться на сто процентов перед 20 зрителями, и они навсегда станут твоими фанатами, а можно вяло отыграть перед полным залом, и на другой день тебя забудут. Если пришло мало людей, я не посчитаю это провалом. Наоборот, мы постараемся так отыграть, чтобы эти люди потом показывали пальцем на тех, кто не пришел, и говорили — чувак, ты такое пропустил.

Perishing humanity — Один. Но, даже если сложиться такая превосходная ситуация, этот интересующийся станет в ряды нашей армии пассивных пацифистов.

Насколько резиденция группы имеет значение? Легче ли столичным группам в достижении своих целей? Или лучше быть у себя в городе узнаваемой командой, чем одной из очень многих в столице? Ваше мнение?

Tarantulo — возможно столичным группам и легче, но это не самое главное. Если есть желание, то и так все получится, не меняя места обитания. К тому же, в последнее времяпросыпается интерес к группам из глубинки. И опять же жома, на наш взгляд комфортнее работать.

Sectorial — Нет разницы. Большинство столичных команд вскоре распадаются. Так как фундамента у группы нет и ребята там собираются просто поиграть. Если ставить реальные цели и во что бы то ни стало их штурмовать — твоё место рождения и проживания не имеет значения.

Grass Grolland — Если твой материал бледен и не интересен, то и на периферии внимание к тебе будет слабым, а может, не будет вообще.

Druknroll — Ужас: Столица — это вообще отдельный разговор!

Jester: В столице и так полно хороших групп, если туда ехать, то максимум можно стать «еще одной». Так, что лучше стать кем-то значимым у себя дома. К тому же, хорошие провинциальные группы пользуются интересом в столице, как диковинка.

Druknroll: В плане концертов- легче, а в плане издания материала — одинаково, так как все во власти интернета.

Perishing humanity — Значение имеют все факторы, формирующие ментальность членов рок формации и других творческих объединений. Государство, двор, первая учительница, вкус бабушкиного киселя — в той или иной степени определяют сознание и созидают характер индивидуума. На счет представителей столиц и мегаполисов скажем так — по Сеньке шапка. Стремления каждого почти всегда имеют долю исключительности: кому-то для друзей сбацать — вершина, а кого-то и вакеном не удивишь. Популярным артистом, в любом случае, быть хорошо, не зависимости от локации. Уровень известности соответствует конкурентоспособности группы. Логично допустить, что в столице условия жестче, но и возможности шире.

Одной из причин плохой продажи физических носителей, таких как компакт-диск, называется их непомерная стоимость. Вот, вышел альбом вашей группы на этом самом компакт-диске. Сколько должен стоить диск вашей группы?

Tarantulo — на самом деле, причина конечно же другая. А вообще, 250 рублей (около 60 гривен) — мы бы не назвали непомерной стоимостью.

Sectorial — Непомерная стоимость? Впервые слышим. Непомерная стоимость это 1,5 доллара за пачку сигарет. Это да — 1,5 бакса за яд для себя это много. Нужно сделать яд доступней, чтобы все кто хочет умереть сделали это быстрее. Главный фактор, который влияет на продажу дисков это интернет-пиратство. Многие даже не имеют аппаратуры для прослушивания компакт-дисков. Такие реалии, с этим ничего не сделаешь. Покупка диска это скорей фетиш, личное признание группы. Зачем покупать диск, если можно бесплатно скачать его. Бумажный артворк, коробочка, сам диск это уже коллекционные вещи.

Gross Grolland — Альбом должен быть доступным всем слоям населения. Главное — доступность, а не нажива.

Druknroll — Jester: Столько, сколько люди могут заплатить за него. Можно задрать цены до небес, типа «новый альбом супер-пупер группы оттуда-то», а можно поставить очень демократичный ценник и продать весь тираж за неделю. Мы не ставим своей целью наживу, главное, чтобы люди могли себе позволить наше творчество, если они того хотят.

Druknroll: Диск должен быть доступным, а это зависит от тиража.

Perishing humanity — Наш диск должен стоить согласно рекомендованным цехам международного рынка аудио.

Спасибо, ребята, за столь интересные и разнообразные ответы! И, напоследок, ваши предложения/пожелания нашим читателям?

Tarantulo — Слушайте настоящую музыку, играйте то, что чувствуете! Будьте верны самим себе! Спасибо вам!

Sectorial — Спасибо Вашему изданию за нормальные вопросы и читателю за его время. Предложения\пожелания? Да всё просто — не врите себе, любите себя и окружающих, становитесь лучше день ото дня. Сажайте деревья, стройте дома... Ведь жизнь коротка! До встречи а концертах!

Gross Grolland — Спасибо Вам! Слушайте хорошую, разрывающую кишки, музыку и живите долго и счастливо!

Druknroll — Ужас: Плодитесь и размножайтесь!!!

Jester: Слушайте рок! Druknroll: Наслаждайтесь тяжелой музыкой!

Pershing humanity — Спасибо за столь интересные и разнообразные вопросы. Хотим пожелать сильных и ярких ощущений, слушатъ много-много разнообразной музыки . Не загибайтесь внутренне и многогогранно развивайтесь.


← Интервью



© 2000–2017 SectorialПредставиться — Created by Annexare.com